Čím si při komponování svítil Wolfgang Amadeus Mozart? A čím Antonín Dvořák? Od kdy si mohli skladatelé pustit svoje skladby na gramofonu, tisknout noty pomocí knihtisku, zatelefonovat si, vyfotit se, vyčistit si zuby zubní pastou?  Poznáte nejen hudbu a skladatele různých období, ale i mnoho dalších překvapivých souvislostí!

Koncertní program klasické hudby pro děti postupně představuje krátké hudební ukázky od období baroka přes klasicismus, romantismus, impresionismus, expresionismus až po současnost. Ukázky jsou vybrány tak, aby byly co nejvíce výstižné pro představovaný styl, ale zároveň barvité a pokud možno strhující pro všechny posluchače. Naším cílem je děti hlavně překvapit a nadchnout pro hudbu.

Hudební ukázky jsou prokládány historickými fakty, které dávají vznik jednotlivých hudebních děl do souvislosti s technickými objevy daného období – ty totiž děti nejvíce zajímají. Celý program je interaktivní a lektor po celou dobu komunikuje s dětmi v sále.

DÉLKA TRVÁNÍ: 50 min.
VHODNÉ PRO: žáky*yně od 8 do 12 let
Přednášku vždy mírně upravíme podle toho, jaký věk bude v publiku převládat.
CENA: 100,- Kč za žáka*yni

TERMÍNY

Co a jak posloucháme? Co je a co není hudba? Kdo to určuje? Proč se nám některá písnička tak líbí a jiná vůbec? Jak se vlastně dělá současná populární hudba, a víte, že vám k tomu stačí váš počítač nebo dokonce telefon?

Elektronická hudba má více než stoletou historii, která nás může naučit o něco lépe porozumět i současné populární hudbě. Pojďme společně objevovat a sdílet, co by nemělo chybět v našich playlistech a v učebnici hudební výchovy.

TERMÍNY

Za hudbou do Atria s Marii Čtveráčkovou a Martinem Hůlou – interaktivní přednáška s audio a video ukázkami RAP A HIP HOP

O programu

V současné době nejpopulárnější hudební žánr, původně afroamerické subkultury, která zásadně ovlivnila populární hudbu, ale také módu na celém světě. V čem je její síla? Co o ní vlastně víme? Jak zní? Kdo je to DJ*ka a kdo je to MC, a jak se tvoří hiphopové beaty?

Jsou rappeři básníci? Rapové texty měly tradičně zásadní dokumentární hodnotu. O čem vyprávěla tzv. stará škola Hip Hopu a o čem vypráví dnes? Můžeme skrze něj lépe poznat současný svět, hierarchie a existující nerovnosti nebo své emoce a vztahy? Prozkoumejme zásadní etapu hudební historie i příběhy jejích tvůrců a tvůrkyň nejen ze Spojených států amerických, Velké Británie a Čech.

TERMÍNY

Interaktivní přednáška s audio a video ukázkami

Jak nás ovlivňuje hudba, kterou slyšíme, ale ve skutečnosti vědomě neposloucháme? Dokáže hudba léčit a může nám určitý zvuk nebo hudba pomoci usnout nebo se vyrovnat se smutkem? Proč je důležité chránit svůj sluch na koncertech, ale i ve městech, kde nás může ohrožovat zvukový smog? Co je to zvukový design, a kde všude jste se s ním setkali, aniž jste o tom věděli. Jak a proč se vytváří zvuk na míru do filmu, reklam i pro nejrůznější věci denní potřeby? A jak se dá hudbou a zvukem klamat a měnit význam?

TERMÍNY

Výstava Tělo v těle
5. 4. 2024 – 6.10. 2024   

Audiovizuální instalace představuje lidské tělo v nejrůznějších podobách a zdůrazňuje téma odlišnosti jako nositele pozitivních impulzů a změn ve společnosti, je oslavou nekonečných možností a mystéria lidského těla.   

Záměrem výstavy Tělo v těle je upozornit na naše tělo, na to, jak se během života proměňuje, jak ho ne-vnímáme, jak si osvojuje nové návyky, jak o něm přemýšlíme nebo jak dokážeme překonávat nejrůznější vrozená či časem získaná omezení.     

Tělo či tělesnost lze zkoumat v mnoha rovinách. Vnímáme ho z jeho vnější, tak i vnitřní a intimní stránky. Takové chápání je výsledkem vývoje naší civilizace, kterou charakterizuje ideál lidské individuality, osobní svobody a autentičnosti. Zájem o tělo, které lze vidět zvenčí, o naši vnější tvář či masku, která ale nemusí být nezbytně s „vnitřkem“ naší bytosti v souladu, je asi nejvýraznějším současným znakem naší společnosti. 

Výstavou chceme otevřít téma rostoucího, „hledajícího těla“ stejně jako „těla zkušeného“, které si během života osvojuje nové návyky a dovednosti. Zajímá nás stejně jako „tělo nedokonalé“ nebo „neúplné“. Stárnoucí tělo. Osvobozené a autentické tělo. Těla v jiném těle. Těla v těle. 

Prostorovou instalaci ve výstavě doplňují díla, která otevírají jednotlivá témata spojená se zvoleným námětem.

Vystavující umělkyně/umělci: Mark Ther, Ondřej Brody/Kristofer Paetau, František Fekete, Eva Jiřička, Thea JaCobra, Tomáš Džadoň

Kurátor: Ondřej Horák (Fuczik) 

Program pro 1. stupeň ZŠ

Doprovodný program k výstavě Těla v těle se zaměří na téma odlišností a proměn lidského těla vlivem nejrůznějších podmínek a změn.

Jakých? To budeme objevovat ve vystavených dílech, zkoumat a zkoušet sami na sobě v podobě her, diskuzí a výtvarných aktivit.

Program má mezioborový charakter, je vhodný zařadit ho do výuky i mimo výtvarnou výchovu. 

Program pro 2.stupeň ZŠ a SŠ

Tělesné proměny a s nimi spojená očekávání se odehrávají ještě před našim narozením. Přicházíme na svět s odlišnostmi, proměna těla je součástí našeho každodenního života. Jaký vliv má naše tělo na to, jaký život prožijeme? Cílem programu je nabídnout dospívajícím dětem možnost diskutovat o tom, jak tělo běžně ne-vnímáme. Proměníme i naše předsudky?

Na základě konfrontace s uměleckými díly porovnáme svou zkušenost s pohledy vystavujících umělkyň a umělců. Výtvarné etudy nám pomohou získat odstup a vytvořit podmínky pro následnou diskuzi na téma tělesnosti.

Budeme se dívat, naslouchat, hrát karty, modelovat, kreslit ve skupinách a diskutovat.

Výstavu tvoří interaktivní prostorová instalace a audiovizuální díla (zejm. videa a projekce) a fotografie. Skupinové i individuální aktivity budou stejně jako výběr děl přizpůsobeny věkové kategorii našich náctiletých návštěvníků.

Program je vhodné zařadit do hodin výtvarné výchovy, přírodopisu a člověka a společnosti.

Poslechově interaktivní pořad s živými hudebními vstupy 

Jakou funkci má ve filmu hudba a rytmus, jak hudba působí na emoce diváka? A jak je tomu v muzikálovém filmu, kde tyto složky převládají? Na půdorysu vybraných písní jednoho z nejslavnějších filmových muzikálů všech dob West Side Story (rež. J. Robbins a R. Wise, skladatel Leonard Bernstein) zjistíme, co s námi filmová hudba dělá a jak umí rámovat a vyprávět milostný příběh W. Shakespeara Romeo a Julie, který přenáší do ulic západního New Yorku a čím je pro nás tento příběh aktuální do dnešních dní.  

Poslechnete si ty nejkrásnější melodie slavného příběhu od písní Jet song a Mambo, kde si ukážeme na rytmiku a společně se zapojíme do jejího tvoření, přes něžnou Maríu, kde se zaměříme na emotivní charakter skladby a co v nás vyvolává. U písně America si povíme o historickém kontextu Sharks a Jets, a budeme spolu debatovat, v čem je tento příběh aktuální. A u jedné z nejznámějších písní Tonight – balkónové scény Tonyho a Marie, si nemůžeme nepřipomenout historickou inspiraci Shakespearem. A chybět nebude ani kontext současné muzikálové tvorby (La La Land, Moulin Rouge, Mamma Mia!, ad.).   

DÉLKA TRVÁNÍ: 60 min, podíl workshopu a koncertních ukázek je zhruba 55/45

VHODNÉ PRO: studenti*tky od 12 do 18 let. Program vždy upravíme podle toho, jaký věk bude v publiku převládat. Program lze uzpůsobit i věkové kategorii 10 – 12 let. Není třeba mít žádné předchozí zkušenosti s hrou na hudební nástroj.  

CENA: 100,- Kč za žáka*yni

Koncertním programem klasiky muzikálové tvorby vás provede violista Jiří Pinkas a klavírista Matěj Pinkas.  

Jiří Pinkas, který má bohatou zkušenost se vzdělávacími koncerty, a to jak z ČR, tak i ze zahraničí (Bates College, USA; Salt Lake City High School, USA, Šanghaj Conservatory, Čína; Groningen University, Nizozemí atd.). Vystudoval hru na housle a hru na violu na hudební fakultě AMU. Mezi lety 2002–2004 absolvoval studium s Bennewitzovým kvartetem na Escuela Superior de Música Reina Sofía Madrid, kde převzali diplom z rukou královny Sofíe pro nejlepší komorní soubor roku. V roce 2004 byl laureátem Spolku pro komorní hudbu České filharmonie. Mezi lety 2004–2006 působil jako pedagog na Musik-Akademie Basel. Na mezinárodní soutěži v Osace v roce 2005 získal zlatou medaili, zvítězil na mezinárodní soutěži Premio Paolo Borciani v Itáli. Jiří Pinkas pravidelně účinkuje ve významných hudebních centrech Evropy, Asie a USA.  Je otec tří dětí. S Atriem Žižkov spolupracuje již druhým rokem na tvorbě edukačních hudebních pořadů.

Stěžejním tématem pořadu bude jak poslech hudebních ukázek a historicko-teoretický vhled, tak interaktivní práce s rytmem a aktivní zapojení se do debaty s lektory. Lekce je vždy přizpůsobena na míru dané skupině a jejím zájmům. 

Program je interaktivní a lektor po celou dobu komunikuje a tvoří s dětmi/studenty v sále. 

Vydejte se společně za lidovou písní, a nahlédněme ji z netradiční perspektivy s pozměněnou intepretací a zvukem s hudebnicí Gabrielou Vermelho!

Jak vznikla lidová píseň a jaký má její text a nápěv význam? Co se stane, když změníme její charakter v různých hudebních a interpretačních stylech jako třeba opera, jazz, nebo rockový zpěv? A jak by píseň zazpívala lidová pěvkyně se sborem? Na lekci si toto všechno nejen poslechnete, ale také sami vyzkoušíte!

Stěžejním tématem workshopu bude jak historický a teoretický vhled, tak interaktivní práce s lidovou písní, hudební improvizací s hlasem, zvukovými efekty, hudebními nástroji a looperem a to vše v aktivní spolupráci se studenty. Lekce je vždy přizpůsobena na míru dané skupině a jejím zájmům.

Aktivní část workshopu: Společně vytvoříte na vybraný text známé lidovky svoji vlastní melodii a posunete tak  její interpretační vyznění. A nebo vymyslíte nový text na známou melodii. Předchozí znalost hudebních nástrojů není nutná.

Celý program je interaktivní a lektor po celou dobu komunikuje a tvoří s dětmi v sále.

Na workshopu lektorka používá i zvukové „krabičky“, chybět nemůže kouzelný looper, který́ všechny nápady zachytí, nahraje a navrství – tvorbu na tyto nástroje si studenti sami vyzkouší a sami se tak stanou tvůrci hudebního obsahu. Lektorka hudbu doprovodí svým zpěvem a hrou na kvinton.

Inspiraci na hudební obsah lektorka nachází ve vlastní tvorbě a hudebními spolupráci s kapelou Čechomor.

Cílem workshopu je děti a studenty hlavně překvapit a nadchnout pro hudbu a aktivní poslech.

DÉLKA TRVÁNÍ: 90 min

VHODNÉ PRO: žáky*yně od 8 do 12 let / od 10 do 15 let. Program vždy mírně upravíme podle toho, jaký věk bude v publiku převládat. Není třeba mít žádné předchozí zkušenosti s hrou na hudební nástroj. 

CENA: 120 Kč za žáka*yni

TERMÍNY:

29. ledna
30. ledna
31. ledna
_
1. února
2. února
20. února
23. února
_
5. března
7. března
19. března
25. března
26. března
27. března
_
16. dubna
17. dubna
18. dubna
19. dubna
24. dubna
25. dubna
26. dubna

Interaktivní přednáška s audio a video ukázkami 

Hiphopová kultura v roce 2023 slaví 50 let. Není to tedy zdaleka jen kultura mladých, ale co prostřednictvím rapu říkají dnešní mladí lidé? Znáte současné podoby rapu? Víte, co je to mumble rap, cloud rap, trap, drill nebo grime? Existuje country rap? 

O čem a jak se rapuje v New Yorku, o čem v Německu, a co je slyšet ze Smíchova a Žižkova? Jaká témata a jaké styly se vyvinuly ze subkultury afroamerických a latinskoamerických mladých lidí, kteří svou tvořivostí ovlivnili populární hudbu na celém světě?  

TERMÍNY: